El impacto de las redes sociales en nuestro estilo personal

Las tendencias existen porque estas reflejan a través de una moda un comportamiento social. Hablan de nuestra identidad como sociedad, lo que pasa históricamente y nuestra forma de pensar y sentir. Pero las redes sociales han acelerado los procesos debido a la inmediatez resultando en la creación de micro-tendencias y estéticas de manera semanal. Pero entonces, ¿Por qué están afectando nuestro estilo personal? Principalmente porque aportan al consumismo de prendas que no identifican nuestro estilo personal.

Las redes sociales nos presentan nuevas modas todo el tiempo, llámense Coquette, ser aesthetic, Mob wife, etc. Estas están llevando a los consumidores a querer ser parte de cada tendencia y estética con el fin de hacerlos sentir incluidos y cool y no necesariamente porque conecten con este estilo o estética. Esto se ha convertido en una actividad cotidiana, como tomar agua, ir al cine o caminar por el parque, ahora estar replicando cada tendencia y cada video que se vuelve viral es nuevo hobby favorito de nuestra sociedad. Estar todo el día en redes sociales está afectando nuestra forma de vernos a nosotros mismos, perdiendo cada vez más nuestra propia identidad, mientras nos enfocándonos en lo que está de moda solamente.

Para los que trabajamos en moda o estudiamos moda y la conocemos a fondo, es divertido y parte de nuestro sentir, el explorar con nuestro estilo y probar estas tendencias (nuestro universo creativo), pero, ¿cuándo se pasa de explorar nuestro estilo a la necesidad de encajar? Cuando vemos a cada persona vestida igual en redes sociales, cuando en eventos de moda no hay propuestas de estilo, cuando todos parecemos ovejas en un rebaño, todas iguales. Comprar en exceso y usar cosas con las que no nos sentimos identificados solo por el hecho de ser viral o parte de una tendencia en redes sociales no es divertirse con la moda ni ser parte de ella, es simplemente consumismo.

¿Por qué hay tantas estéticas y micro tendencias?

Estamos en una constante búsqueda de algo nuevo y debido a que nuestra capacidad de atención es cada vez más corta (attention spam), necesitamos todo de inmediato- El nivel del consumismo que la misma inmediatez nos exige. Nosotros mismos (como usuarios) estamos creando la necesidad de SER algo más allá de lo que ya somos, de nuestros gustos. Nos estamos privando de conocer la verdadera moda, su trasfondo, su impacto. Todo por dejarnos llevar de una tendencia que lo único que hace es alejarnos de nuestra propia autenticidad, un escape de nuestra realidad.

¿Qué va a pasar con la identidad propia? ¿Cómo podemos retomarla?

Lo más importante es entender cuál es el verdadero impacto que estamos generando al nosotros mismos participar en tendencias que no nos identifican. Nos estamos perjudicando a nosotros mismos y estamos incentivando la rapidez versus el placer de disfrutar la moda por su historia y complicidad. Es por esto que es importante tener una relación más sana con las redes sociales, limitando el tiempo que estamos en ellas y enfocarnos en lo que realmente nos hace sentir bien. No podemos parar la rapidez e inmediatez de las redes, pero si podemos concientizarnos de su impacto.

Aquí te dejamos una lista de cosas que puedes tener en cuenta para reencontrarte con tu estilo personal y alejarte del mundo del consumismo.

  • Social media detox: borra redes un rato o utilízalas solo algunas horas al día.
  • No, no necesitas todo lo que te recomiendan influencers y creadores de contenido.
  • Úntete con un stylist/asesor de moda para identificar tu estilo y crear tu closet ideal a través de prendas clave.
  • Haz una lista de prendas y estilos que te gusten.
  • Busca imágenes de estilos y outfits que te representen en plataformas como Pinterest.
  • Invierte en prendas que vas a usar y que te ves usando, no solo la tendencia.
  • Utiliza las tendencias como inspiración para crear una identidad que refleje tu estilo de vida, forma de pensar, gustos etc.
  • Haz un closet detox.
  • Haz el compromiso de no comprar por comprar.
  • Intenta escoger 10 prendas principales y solo usar esas durante 1 mes y verás la versatilidad de estas.
  • Escoge una prenda que no uses e intenta combinarla, si no te gusta el resultado, dónala.
  • Haz una lista de tus outfits semanales.
  • ¡Atrévete a divertirte con la moda, es para eso!
  • Nutre tu mente de otras cosas que no solo sean redes sociales.

Lo más importante es generar consciencia del impacto que tiene las redes sociales en nosotros y nuestro estilo personal.

¿Necesitas ayuda encontrando tu estilo personal? Nosotros te asesoramos. ¡Escríbenos!

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Guide: Getting back on routine

We all get overwhelm for the new year and getting back to routine after all the holidays can be hard with all the expectations. Here are 8 steps that can help you to go back to routine.

A todos nos agobia el nuevo año y volver a la rutina después de todas las festividades puede ser difícil con todas las expectativas que nos ponemos. Aquí te compartimos 8 pasos que pueden ayudarte a volver a la rutina.

1.Get inspired: Open Pinterest or any apps that inspires you

Inspírate: Abre Pinterest o cualquier app que te inspire

2. Create a dream board: Either digital, printed or made by hand with magazines. Select images that represent general goals you want to achieve this year.

Crea un tablero de sueños: Ya sea digital, impreso o hecho a mano con revistas. Selecciona imágenes que representen objetivos generales que quieras alcanzar este año.

3. Organize a list of things you usually do + the new ones you want and create a daily base routine so that you can keep up with your goals.

Organiza una lista de las cosas que sueles hacer + las nuevas que quieres hacer y crea una rutina diaria base para que puedas lograr tus objetivos.

4. Use a journal or digital planner like asana or use alarms/google calendar to section your days according to your goals and get reminders within timeframes you set up.

Utiliza un diario o un planificador digital como Asana o usa alarmas/calendario de google para seccionar tus días según tus objetivos y recibir recordatorios dentro de los plazos que establezcas.

5. Review what is not working of your routine and make it work. Somethings to consider are: What part of the routine are you not completing and why? Are you able to go around it? If not, make changes that are realistic to your day to day and to your weekend routines.

Revisa lo que no funciona de tu rutina y haz que funcione. Algunas cosas a tener en cuenta son ¿Qué parte de la rutina no estás completando y por qué? ¿Puedes evitarlo? Si no es así, haz cambios que sean realistas en tu día a día y en tus rutinas de fin de semana.

6. Create a safe space where you can journal or review your dreams and goals. Even if it’s a corner, put some decorations up or organize it in a way that makes it inspiring and peaceful.

Crea un espacio seguro donde puedas escribir o revisar tus sueños y objetivos. Aunque sea en un rincón, pon algo de decoración y organízalo de forma que resulte inspirador y tranquilo.

7. Do a check list of you week and month goals and then a daily list of what you need to do to achieve does weekly and monthly goals.

Haz una lista de sus objetivos semanales y mensuales y, a continuación, una lista diaria de lo que tiene que hacer para alcanzar sus objetivos semanales y mensuales.

8. Create a 30 min space to do some kind of activity that is not related to work or social media so that your mind can rest.

Crea un espacio de 30 min para hacer algún tipo de actividad que no esté relacionada con el trabajo o las redes sociales para que tu mente pueda descansar.

What are things that help you? Share in the comments

¿Qué cosas te ayudan ti? Compártelo en los comentarios

Fall outfit ideas

Una guía de outfits para otoño o climas parecidos.

Si te encuentras con ganas de renovar tu closet o en busca de inspiración para variar un poco tus looks del día a día, esta guía es perfecta para ti. Queremos incentivarte a que te pongas lo que te gusta y te atrevas a explorar con la moda.

Romántico y clásico

La combinación del cuero con la falda de ‘tweed’ te dará un toque romántico sin dejar a un lado los elementos clásicos. Las botas hasta la rodilla en punta te estilizaran las piernas y el bolso estilo ‘baguette’ te dará un aire moderno.

Moderno y femenino

Un vestido básico puede volverse moderno con elementos más en tendencia. En este caso se puede combinar con una chaqueta corta de jean en colores oscuros, unos mocasines con medias abajo de la pantorrilla y accesorios modernos pero estilizados como unas gafas negras alargadas y un bolso nude.

Clásico y cómodo

Este outfit es perfecto para esos días en los que queremos estar cómodos o tenemos un día largo. Tendrás elegancia con el corte clásico del pantalón de pinzas pero estarás cómodo y abrigado con un suéter tejido. El look se completa con unos zapatos cómodos y clásicos y se realza con unas gafas negras y un bolso rojo en tendencia.

Moderno y vibrante

Si quieres ponerle color a tu día, este look es ideal para sentirte vibrante, moderno y fresco. El suéter puede ser cuello tortuga y con un corte más elegante para que puesto con un pantalón ‘parachute’, que es casual y muy fresco, no pierda su esencia cool y moderna. Los tenis clásicos pero con un color moderno permiten un espacio más divertido para las gafas de un color que haga contraste y un bolso moderno nude.

Clásico y elegante

Un ‘Trench coact’ es perfecto para esos días lluviosos o de mucho afán. Pero eso no significa que nuestro look deba ser aburrido o desarreglado. En este caso combinado con un pantalón de pinzas negro y un suéter clásico de rayas, te verás cómodo pero arreglado para cualquier situación que se te presente en el día. Si vas a un evento o quieres verte arreglado puedes combinarlo con unos zapatos en punta con tacón bajito o si necesitas algo más ‘sport’ puede usarlo con unos tenis. El resto de los accesorios pueden ser en colores neutros o vibrantes.

Romántico y moderno

A veces queremos sentirnos un poco más seguros de nosotros mismos. Este look es perfecto para verte moderno y arreglado con elementos románticos. De base puede ser un vestido midi negro o una falda. Combinarlo con un blazer ‘oversized’ te dará movimiento y fluidez. Las botas ‘biker’ brindarán un elemento moderno a look en combinación de una correa para darle forma a tu cuerpo y un bolso llamativo pero elegante.

Preppy Stylish

Para los que les gusta un estilo un poco más preppy (moda clásica – lujo silencioso), este outfit combina este estilo de manera estilizada y moderna. El suéter con lineas en contorno negras le da un aire al look en combinación de unos pantalones clásicos de líneas. Las baletas/flats le agregan feminidad, tendencia y estilo sin quitar el elemento clásico. Finalmente los accesorios en color rojos, negros o azules serán perfectos para terminar el look.

¿Cuál de estos outfits usarías? Cuéntanos en los comentarios

xoxo

The Fashion Outsider

FALL STAPLES YOU NEED

-Prendas esenciales para el otoño-

Una guía fácil y rápida de prendas y accesorios que necesitas en tu closet para armar diferentes looks durante otoño o en climas parecidos. Además encontrarás opciones de marcas donde puedes conseguir cada prenda.

  1. Blazer: Un blazer negro, gris o café es indispensable para crear looks con capas cálidas sin dejar a un lado tu estilo personal.
  2. Un bolso mediano: Puede ser de un color llamativo como el rojo o un color clásico como el negro.
  3. Baletas/Flats: Cómodas pero elegantes, perfectas para un día muy ocupado de trabajo.

4. Botas: Elegantes y abrigadoras. Combinarán perfecto con vestidos y faldas y harán gran «layering» debajo de tus pantalones de bota recta.

5. Gafas negras ovaladas: Elevan cualquier look y dan estilo y elegancia.

6. Bufandas: Agregan calidez y estilo a tus outfits. Las bufandas en color negro, café y azul oscuro son ideales para crear diferentes looks sin caer en monotonía.

7. Falda corta: Básica y elegante para crear looks sofisticados y modernos.

8. Pantalón de pinzas: Cómodo y elegante, ideal para looks de oficina o más casuales en el día a día.

9. Chaqueta de cuero: Una chaqueta clásica que no pasa de moda y nos permite estar cómodos y abrigados. Este estilo desgastado y con tonos cafés nos da un look más moderno.

10. Camisa blanca de botones: Perfecta para hacer «layering» y crear diferentes looks con suéteres o abrigos. Puedes irte por una opción más moderna como esta de Miu Miu o una clásica-básica.

11. Chaleco: Un elemento que se ha apropiado de las tendencias y que permite crear looks con un tono moderno y sofisticado sin dejar aun lado los cortes clásicos.

12. Suéter: Es un básico que nos permite estilo y calidez. Este puede ser la base de múltiples looks; Casuales, elegantes y románticos.


13. Vestido negro Midi: Ideales para formalizar un look de oficina, para una tarde casual en combinación de denim o una cita romántica junto con un blazer clásico.

¡Cuéntanos cuáles tienes y cuáles te hacen falta!

xoxo

The Fashion Outsider

La Moda es…

Según el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (MET Museum), la moda puede ser muchas cosas. Este libro que recopila más de 180 piezas de moda de la colección propia del museo, analiza las múltiples observaciones y explicaciones sobre qué es moda. Pero como los mismos autores dicen: no hay explicaciones absolutas sobre lo que es, nos invita a reflexionar y compartir todas las posibilidades de su significado.

La moda es futuro

La moda es fotografía

La moda es arte

La moda es orgánica

La moda es construida

La moda es fantasía

La moda es Chaos

La moda es visión

La moda es color

La moda es…

La moda es tantas cosas aunque nuestra naturaleza humana esté siempre intentando encajarla en una sola cosa, o en pocas.

Para mi personalmente la moda es todo lo que soy, lo que pienso, lo que me rodea, mi pasado, mi futuro y mi presente. Es una forma de expresión, es historia, es sociedad, es ciencia, es arte, es comunicación, es un universo completo.

Este libro es el reflejo de la mentalidad de Nueva York, que aunque parezca un libro para contar las infinitas posibilidades sobre qué es moda, es un reflejo de las infinitas posibilidades que tenemos a nuestro alrededor. Es una invitación a SER, sin limitarnos, sin etiquetarnos en algo, sin simplificarse tanto.

Es una invitación a mirar más allá de la superficie y mirar también la superficie, lo físico, lo  mental, lo espiritual. Es ver el todo y quitarnos el miedo de las etiquetas. ¿Por qué ser una cosa cuando puedes ser muchas? 

Este libro,  una parte pequeña de Nueva York que ahora tengo en casa y que me impulsa a estar mentalmente en una Nueva York espiritual, a comprometerme a ser MODA; ser todo lo que quiera ser. 

Y para ti, ¿qué es moda?


ENGLISH


Fashion is…

According to the Metropolitan Museum of Art in New York (MET Museum), fashion can be many things. This book, which compiles more than 180 fashion pieces from the museum’s own collection, The authors discuss the many observations and explanations of what fashion is, but since there are no absolute explanations of what it is, they invites us to reflect and share all the possibilities of its meaning.

Fashion is the future
Fashion is photography
Fashion is art
Fashion is organic
Fashion is constructed
Fashion is fantasy
Fashion is Chaos
Fashion is vision
Fashion is color

Fashion is…

Fashion is so many things although our human nature is always trying to fit it into one thing, or a few.

For me personally fashion is everything I am, what I think, what surrounds me, my past, my future and my present. It is a form of expression, it is history, it is society, it is science, it is art, it is communication, it is a complete universe.

This book is a reflection of the New York mentality, and although it may seem like a book to tell the infinite possibilities of what fashion is, it is a reflection of the infinite possibilities that surround us. It is an invitation to BE, without limiting ourselves, without labeling ourselves as something, without simplifying ourselves so much.

It is an invitation to look beyond the surface and also look at the surface, the physical, the mental, the spiritual. It is to see the whole and leave behind the fear of labels. Why be one thing when you can be many?

This book, a small part of New York that I now have at home, drives me to mentally be in a spiritual New York, to commit to being FASHION; to be everything I want to be.

What is Fashion for you?

Streetstyle Trends -Fashion week edition

What are people wearing in New York City? What are the streetstyle trends for this season all over the world according to social media? 

New York fashion week can definitely be chaotic but very fashionable. I got to see different styles and creative proposals, but here are some items that I saw repeatedly (trends) on the streets and all over instagram.


¿Qué está usando la gente en Nueva York? ¿Cuáles son las tendencias de streetstyle para esta temporada alrededor del mundo según las redes sociales?

Sin duda, la semana de la moda de Nueva York puede ser caótica pero muy fashion. Pude ver diferentes estilos y propuestas creativas, pero aquí hay algunas prendas que vi muchas veces (tendencias) en las calles y en todo instagram.

Flats with everything

Red / cherry red accessories

Pointy shoes the go-to shoe

Knitwear in all formats

Tennis skirts: the evolution of the suit

Vests: the new closet must-have

Oversized blazers are timeless

Baguette bags – the IT bag

White socks with sneakers or loafers

Midi -long dresses skirts are the new sexy

Biker Boots are the new cowboy boots

Pointy Knee high boots a classic piece for fall

Classic Sneakers are the new cool

Headphones are the new go-to accessory for streetwear

Flower accessories – Romantic and chic

Lace for slaying

Gold accessories – Classy and stylish

The evolution of Ruffles

Mesh ALL

Scarf-kerchief; the perfect compliment

¿Cuáles de estas tendencias usarías?

¡Déjanos saber en los comentarios!

Tres pasarelas favoritas de esta temporada Cruise 2024 

Las pasarelas holiday pre-season, o también llamadas “Cruise” traen looks ready-to-wear para las festividades. Aquí les mostramos algunos de nuestros looks favoritos *hasta el momento*.

Empezamos con DIOR, la inspiración de este artículo, que a través de las manos artesanas y la creatividad de su directora creativa, nos trae una perspectiva feminista de México con una colección inspirada en Frida Kahlo, su legado y vida. Esta colección se basa en lo que es México para Maria Grazia Chiuri, “place of the soul”; El lugar del alma. Volvemos a entablar la conversación de que el lujo se vuelve un lujo artesanal, y que más allá de enfocarnos en casas de moda tradicionales, nos enfocamos en la historia y el trasfondo de las piezas creadas; su valor ancestral, su historia y su significado. En esta colección vimos elementos tradicionales de la casa de DIOR, como faldas plisadas, blazers, piezas estructuradas y marcadas vs. prendas movidas entrelazadas con artesanías y tradiciones de México. Todo el trabajo de las artesanas se dio mediante Alejandra Frausto, Secretaria de Cultura del Gobierno de México. Las artesanas fueron partícipes del desfile, sentadas en el front row. Una manera ideal de dar crédito y de demostrar un verdadero honor a México y Frida. Algunos de los elementos principales que marcaron la pasarela fueron algunas cosas como, las mariposas,  corazones, trenzas, patrones artesanales tradicionales y la uni ceja. El cierre de la pasarela fue en colaboración con la artista mexicana Elina Chauvet, creadora de los Zapatos Rojos (2009) para que interviniera prendas con el concepto del feminismo (de fondo suena “Canción sin miedo”).

Para continuar con las pasarelas Cruise 2024, seguimos con Chanel con una colección inspirada en Los Angeles, California. Esta busca reflejar su estilo de vida al 100%; deportes al aire libre, cultura del bienestar y recuerdos de la mejor época de Hollywood, reflejados en tonos de atardecer, viajes de ensueño lejanos y todas las facetas del estilo de vida californiano.

Otro show que resaltó en esta temporada de cruise 2024, fue Gucci que presentó su colección en el palacio Gyeongbokgung de Seúl en busca de la unión de la cultura Italiana y de Corea del Sur. La herencia y tradición de Gucci en unión con el Street-style de Seúl crearon una colección llena de Tweed, biker shorts, ilustraciones del  artista local Ram Han, neopreno y siluetas vaporosas contrapuestas con cortes fuertes y marcados. Pudimos ver la creación de un estilo nocturno deportivo que resalta prendas tradicionales de Seúl.

Déjanos saber en los comentarios que otras pasarelas te gustaría ver. 

Suscríbete aquí www.distressandheights.com para saber más.

Columna por Lucía Zea

Editora, escritora y directora creativa de Distress&heights

Referencias: Vogue Runway, Dior official Web page, Hilos de Twitter de la pasarela de DIOR, Chanel Official Web page, Gucci Official Web Page. *Las fotos no son autoridad propia de Distress&heights

Bogotá Fashion Week día 1: Lujo Artesanal, Moda Sostenible y Mujeres Salvajes

Foto por Cristian Guerrero

Definitivamente Colombia se tinta de arte, historia, valor ancestral, sostenibilidad y mucha moda.  El primer día de Bogotá Fashion Week mostró dentro sus pasarelas marcas sostenibles; por Della Terra, Madre Tierra, Paréntesis, Sientochenta y Religare, con sus colecciones: Criaturas de la tierra / Legado / Esto era basura / Consciente is the new black / Hijas del sol. También se presentó SUG-URBANO, Laura Aparacio, MAZ Manuela Álvarez y Pinkfilosofy.

El afán de las ferias definitivamente se sintió en este primer día, muchos eventos al mismo tiempo afectaron la asistencia del público a Bogotá Fashion Week. Vimos algunas pasarelas vacías que también se vieron afectadas por el cronograma que se atrasó, presentando la pasarela del cierre (9 pm) para alrededor de las 10 pm.

A pesar del afán de los eventos de moda, pudimos presenciar el talento de MAZ – Manuela Álvarez para MANAR con una colección titulada Oda Andina. Esta colección busca resaltar el valor artesanal junto con Artesanías de Cundinamarca. Una vez más supera las expectativas con una colección que busca volver a lo fundamental, dándole valor a la labor manual tradicional, su magia y su valor ancestral. Esta colección busca resaltar esa meta conjunta que tenemos todos de encontrar nuestra esencia desde el inicio de nuestro ser. Una colección trabajada con más de 100 artesanos que dio resultado a tejidos con técnicas tradicionales, cuero trabajado, prendas desestructuradas y mucho valor en temas de lujo artesanal. 

Foto por Cristian Guerrero
Video y fotos por Lucía Zea

Por otra parte, Laura Aparacio presentó Florescencia, una colección que rinde tributo a una mujer salvaje, amante de la libertad. El concepto de esta colección se basa en la libertad vivida en las montañas verdes y extensiones del desierto. Dentro de esta colección podemos ver cortes limpios contrapuestos con prendas delicadas. Los sombreros representativos de un estilo desértico fueron un elemento llamativo de la pasarela en combinación con prendas estructuradas, mangas anchas y vestidos de seda. Dentro de esta colección podemos ver ese constante equilibrio entre la unión de lo masculino y femenino. 

Fotos y videos cortesía de Julia Falla

También pudimos ver a SUG-Urbano con su colección Renacer. El diseñador cuenta que si pudiera retrocedería el tiempo 10 años y presentaría esta colección como su primera propuesta como diseñador. El diseñador explica que dentro de su colección quiso expresar atuendos disruptivos con una carga histórica de un guerrero citadino y al mismo tiempo nómada. Que va siempre acompañado de su tribu y viven experiencias extremas impactadas por una sociedad consumista y frívola; Una ambición del poder destruye poco a poco la sociedad y sus alrededores. Los personajes de esta pasarela son valientes que se adaptan a la postguerra y destrucción del planeta en busca del renacer. 

Video Sacado de Canal BoxMov

Para cerrar el día logramos presenciar Lar de Sol una colección de Pinkfilosofy llena de colores vivos y veraniegos. Dentro de esta colección de la marca pudimos presencial el arte textil “Ikat”, estampados botánicos marinos, tonos verdes representativos de la naturaleza; Femenino y fresco.

Fotos por Cristian Guerrero
Video y fotos (del slide) por Lucía Zea

El talento local se mezcla en una narrativa de expresión personal a través de la moda. No te pierdas nuestro review del BFW día 2 pronto en http://www.distressandheights.com

Si quieres saber más de los diseñadores o las marcas expuestas en el BFW edición 2023, visita https://www.bogotafashionweek.com.co/Disenadores/2023

Columna por Lucía Zea

Pasarela inaugural BFW23- CUBEL

Serankwa

CUBEL, una marca influenciada por un legado artesanal que propone un estilo urbano con mezclas multiculturales, algunas como, samurái del antiguo Japón, guerreros de culturas milenarias y patrimonio prehispánico abre el Bogotá Fashion Week invitándonos a ser parte del PLANETA CUBEL.

Una mezcla perfecta entre la artesanía experimental y la estética urbana. CUBEL es diseño de vanguardia y exploración textil. Y personalmente una marca que llevo en el corazón, ya que me cautivo cuando era una estudiante en la universidad realizando mi primera editorial de moda y haciendo styling con una de sus chaquetas.

Pero CUBEL no es solo estética visual, es una marca que apoya los procesos sostenibles y es por eso que producen localmente en Bogotá, Barbosa Santander y Zipaquirá Cundinamarca, trabajan de la mano con comunidades artesanas y también incluyen dentro de sus procesos materiales con fibras naturales y recicladas certificadas.

Su nueva colección “Serankwa” nos adentró en el planeta CUBEL, donde lo artesanal se mezcla con lo urbano en colores tierra, naranjas, blancos y negros. Donde los saberes ancestrales de las comunidades artesanales e indígenas Gunadule y Arhuacos se sumergen con diseño en técnicas que se centran en el conocimiento del origen; Serankwa, uno de los padres espirituales, símbolo de fertilidad y siembra de vida. Esta colección tiene un valor ancestral grande, dándole protagonismo a lo artesanal como parte esencial del universo de moda.

Aquí alguno de mis favoritos:

Me encanta ver la evolución de esta marca y como han incluido un universo completo de prendas que permiten el balance perfecto entre el lujo artesanal, vanguardia y lo urbano.

Aquí una chaqueta CUBEL versión 2018 para mi editorial de moda «DOME-OUT».

Fotos por Juan Moore para editorial Dome-out por Lucía Zea y Manuela Barreto (2018)

CUBEL es una de las marcas “IT” del momento y con sentido debido a su valor de conceptualización y diseño. Esta marca Avant-garde pronto será uno de los íconos más importantes de la moda colombiana de manera internacional.

Fotos por Cristian Guerrero – Fotógrafo & videógrafo de Moda. Artículo por Lucía Zea – Comunicadora y editora de Moda.

BFW 2023: Lo que no te puedes perder

Se acerca BFW y la energía y la emoción de compartir un espacio lleno de moda, pasión y estilo se siente en furor como energía transformándose en el cuerpo. Para muchos es un espacio enfocado solo en las pasarelas, pero para una outsider como yo, freaky por la moda, apasionada por el concepto y él detrás de, aquí te dejo alguna de las cosas que no te puedes perder para vivir una experiencia llena de aprendizaje y pasión por la moda.

BFW es conocido por fortalecer no solamente la moda pero comunicarla, venderla y posicionarla. Se caracterizan por ser un espacio de visibilidad, asesoría y desarrollo tanto económico como del sector moda. Es por eso que por segunda vez BFW abre un espacio para el público de exposición para 110 marcas colombianas. Este es conocido como Multimarca Retail: Un espacio abierto al público para conocer sus colecciones más exitosas. Que este sea un espacio para antojarnos del talento local y dejar el fast fashion en un segundo plano.

Conversaciones: Charlas sobre moda y contenidos especializados relacionados que conectan con el universo moda. La verdad este es uno de los espacios más nutritivos y creativos de la feria para quienes quieran acercarse más a la industria moda.

Sala de Experiencias: Busca unir los diferentes factores de la feria en uno: Moda, negocios, comunicaciones y diseño. Desfiles, lanzamientos, muestras de oficios, conferencias, activaciones, comerciales, entre otras actividades. Este espacio es perfecto para tener un glimpse de el universo de las pasarelas de manera gratuita y una experiencia cercana y honesta de este universo.

Claramente para los amantes y expertos en moda no se pueden perder las Pasarelas: Concepto, diseño y storytelling de 24 marcas seleccionadas con un proceso creativo de muchos meses de preparación. Durante este BFW23 habrá 2 temporadas: celebración/holiday y Pre-Resort /Cruise. Las marcas deberán apostar con una propuesta propia a que materialice el concepto a través de sus diseños. Te sentirás en un universo completamente nuevo al vivir una experiencia completa de moda, concepto y comunicación acompañada de la energía de pasión de miles de fashion freaks como yo.

El evento inaugural de BFW23 será llevado a cabo por la marca de diseño Cubel con su última colección titulada Serankwa que trabaja con artesanas boyacenses con técnicas y tejidos artesanales. Todos estos espacios mencionados son de acceso gratuito menos las pasarelas que requieren invitación.

Si quieres saber más sobre las pasarelas de esta edición de BFW o sobre las actividades/experiencias, charlas y streetstyle suscríbete a http://www.distressandheights.com para leer todos nuestros artículos.

Apparel
Agybo, Andrea Saieh, Arte Estampado, Balnearios, BeMonocromo, Camila Támara, Casa
Leaena, CRBA, Della Terra, Franchi e Punto, Leda, Loopzu, Madre Tierra, Paréntesis,
Diseño Sostenible, Seta Apparel, Sientochenta, Stevan Valencia, SUG-Urbano, Tarpui
Moda Sostenible, Tejidos Rebancá, Turchese, W Studios y Zorro Gris.


Hombre – Menswear
Aguel, Händell´s, Miclott, Victor Del Peral y Whitman.


Ready-to-Wear – Prêt-à-porter
A Modo Mio, Andrea Landa, Atelier Crump, Camilo Franco, Carlo Carrizosa, Carolina
Ronderos, Faride Ramos, Guzo, Ivory Atelier, Juan De Dios, Laura Aparicio, MAZ Manuela
Alvarez, MDCR y Zéta.
Artículos de Cuero – Leather Goods
A.Rinkel, Adriana Castro, Garces Bottier, Isidora Malva, Jessi Caballero, Lauval, Marargent,
Martin Mood, Paula Zabal, The Frenchie Co. y The Pacayal.


Accesorios – Accesories
Agua e Lulo Pacific, IA by Silvia Araos, Iraca, Like a Bird, Najash, Valisse, Vemoc y Verdi.


Joyería de Moda – Fashion Jewellery
Alda & Romera, Alma Joyería, Bamboleira, Bocanegra, Faoba Joyas, Filamental, Flor
Amazona, Johanna De La Cruz, Joyería Emocional, Pajarolimon, Salvárea, Sara y Flora,
Sofia Llanos Y Vattea.


Alta Joyería – Fine Jewellery
Vivi Troya Y Yaquut
Semi-Alta Joyería – Demi-fine Jewellery
Álvaro Ávila Joyas, Edén Jewelry, Fenomena y Metalero.
Resort Wear
Azulu, Cala De La Cruz, Ephedra, Naos, Pierinna Feoli, Pinkfilosofy, Project Adamo,
Religare, Renasce, Vyshniauskas y Waimari.


Ropa de Playa – Swimwear

Armantia, Bahía María Swimwear, Ette De Oro, Mio Coral, Mola Mola, Ondademar, Palo
Rosa Beachwear, Saudade De Voce Y Verdelimon Swimwear.


Ropa Interior – Lingerie
Bruna, Ellipse, Liebestod, Somos Martina y Soul Intimates.